Échale un ojo: Pan

La historia del personaje creado por John Barry vuelve a la gran pantalla en esta ocasión en forma de precuela. Peter Pan siempre ha sido un personaje que me ha gustado bastante, aunque, por ejemplo, no le tengo cariño a la versión realizada por Disney sobre la historia del personaje (estrenada en 1953, aunque ya existía una cinta muda sobre el personaje que data de 1924) y es la traslación a la gran pantalla del personaje que menos me gusta. Como adaptación, me parece bastante más fiel y acertada la versión que dirigió P.J. Hogan en 2003 ("Peter Pan: la gran aventura") para mí sin duda más entretenida. Pero también tenemos "Hook" (1991), la cinta de Steven Spielberg que nos contaba como un Peter Pan ya convertido en adulto y encarnado por Robin Williams debía regresar a Nunca Jamás para rescatar a sus hijos del garfio del capitán (encarnado por Dustin Hoffman).

"Pan" no es la primera cinta que podríamos llamar precuela de la conocida historia. Lo es desde el punto de vista de los acontecimientos ficticios que cuenta, pero en 2004 se estrenó "Descubriendo nunca jamás", drama protagonizado por Johnny Depp y Kate Winslet en la que Depp encarnaba a John Barry, y que contaba como surgió la concepción del personaje de Peter. Y ahora, llega esta cinta, que en teoría debería haberse estrenado en junio pero que se ha ido postergando hasta el 9 de octubre, que será cuando podamos verla en la gran pantalla.

La película, dirigida por Joe Wright ("Anna Karenina", "Hanna", "Expiación") nos contará como un Peter de 12 años que vive en un orfanato es transportado una noche a Nunca Jamás, donde deberá asumir el rol al que estaba destinado para hacer frente al pirata Barbanegra. Con Hugh Jackman dando vida al villano, Garret Hedlund como un joven Garfio, Rooney Mara como Tigrilla y el joven Levi Miller como Peter, creo que la película al menos puede proporcionar un rato entretenido. Yo al menos la espero con interés. Dejo el trailer.

Tanda de películas (57)

EL CLUB DE LOS POETAS MUERTOS

Nacionalidad, año: EEUU, 1989

Director: Peter Weir

Reparto: Robin Williams, Robert Sean Leonard, Ethan Hawke, Josh Charles

Sinopsis: Un excéntrico profesor de literatura llega a un elitista colegio privado en el que comienza a utilizar métodos de enseñanza poco habituales con sus alumnos

Sin duda una de las cintas más icónicas de las filmografías tanto del director Peter Weir como de su protagonista, el gran Robin Williams. Aunque no le tengo tanto cariño ni respeto como mucha gente le tiene, es un drama sólido y competente, y más inteligente de lo que suele ser este tipo de películas (aunque no se libre de los tópicos, por supuesto, pero es algo que tampoco importa demasiado). Un buen reparto liderado por Williams y un buen guión la convierten en un sólido drama.

Nota: 7

CONSTANTINE

Nacionalidad, año: EEUU, 2005

Director: Francis Lawrence

Reparto: Keanu Reeves, Rachel Weisz, Shia Labeauf, Tilda Swinton, Pruitt Taylor Vince, Djimon Hounseau, Peter Stormare

Sinopsis: John Constantine se dedica a patrullar las fronteras del cielo y el infierno para enviar a los demonios de vuelta al lugar de donde han salido. En uno de sus casos, una agente de policía le pedirá ayuda para descubrir que hay detrás del aparente suicidio de su hermana

Distraída cinta sobre las aventuras y desventuras de esta especie de exorcista moderno. La verdad es que, sin ser ninguna maravilla, es entretenida, ya que la trama distrae lo suficiente y cuenta con un universo lo suficientemente curioso como para mantener el interés en el visionado. Además, es de esas raras ocasiones en las que el siempre inexpresivo Keanu Reeves resulta ser una buena elección para el personaje. No es mala opción para pasar el rato.

Nota: 6

EL MAQUINISTA DE LA GENERAL

Nacionalidad, año: EEUU, 1926

Director: Buster Keaton y Clyde Bruckman

Reparto: Buster Keaton, Marion Mack, Glen Cavender, Jim Farley, Frederick Vroom

Sinopsis: Un maquinista al que el ejército considera más útil en la retaguardia, motivo por el que la mujer a la que ama le rechaza, se pone a perseguir a un comando infiltrado que le roba su preciada locomotora y secuestra a su amada.

Teniendo en cuenta que el cine mudo y yo no nos llevamos demasiado bien (aunque sigo intentándolo de vez en cuando), el maquinista de la general me gustó mas de lo que esperaba. Aunque a ratos se me hizo un poco pesada (no es que lo sea, repito que el que tiene problemas con este tipo de cine soy yo), había tramos que la verdad es que eran bastante divertidos, además de que creo que cuenta con un buen trabajo en la parte técnica. Bastante curiosa, al menos.

Nota: 7

EL VIENTO SE LEVANTA

Nacionalidad, año: Japón, 2013

Director: Hayao Miyazaki

Sinopsis: Biopic del ingeniero aeronáutico japonés Jiro Horikoshi, que desarrolló varios aviones militares para la segunda guerra mundial.

Última cinta que realizó Hayao Miyazaki para el prestigioso estudió de animación japonés, un biopic, en este caso. "El viento se levanta" deja a un lado los componentes más imaginativos y coloridos de Ghibli, más propio de las cintas más relacionadas con la fantasía del estudio; para centrarse en una historia más seria y realista (pareciendo que es una cinta "poco Ghibli" en ese sentido) No obstante, el toque de Miyazaki se deja notar a lo largo del metraje, y aunque tiene algún tramo en la que resulta menos interesante, sin duda es una buena película.

Nota: 7

HANNIBAL

Nacionalidad, año: EEUU, 2001

Director: Ridley Scott

Reparto: Anthony Hopkins, Julianne Moore, Gary Oldman, Ray Liotta, Giancarlo Giannini

Sinopsis: Han pasado diez años desde que Hannibal Lecter escapara del hospital de máxima seguridad en el que estaba recluido. Una de sus víctimas, que quedó desfigurada, busca venganza, y decide recurrir a Clarice Starling para sacar a Lecter de su escondite.

Uno de los principales problemas con los que cuenta esta secuela de "El silencio de los corderos" es, precisamente, la existencia de su predecesora. "Hannibal" no alcanza las cotas de interés, intriga y de atmósfera que si alcanzaba la oscarizada cinta. Eso no la hace mala película, porque no lo es, pero ya dejando al margen las comparaciones con su predecesora, "Hannibal" me parece una secuela algo floja, con un argumento que a ratos no interesa demasiado y que al final me deja cierta sensación de intrancesdencia.

Nota: 6

Everest

Nacionalidad, año: EEUU, 2015

Director: Baltasar Kormákur

Reparto: Jason Clarke, Josh Brolin, John Hawkes, Robin Wright, Emily Watson, Elizabeth Debicki, Jake Gyllenhaal, Keira Knightley, Sam Worthington

Sinopsis: Dos grupos de alpinistas se enfrentan a una fuerte tormenta durante una expedición al Everest

Everest es una película que, aunque globalmente es resultona, se ha quedado a medio camino de ser una cinta verdaderamente interesante. Cumple mejor como cinta de aventuras que en su parte dramática, donde patina más.

En la parte más aventurera, lo que vendría a ser la expedición en si, la cinta tiene algunos aciertos. Intenta mostrar algunas vertientes que vayan más allá de lo que suelen ser este tipo de cintas, en los que al principio todo parece ser de color de rosa hasta que la cosa se empieza a fastidiar. Aquí al menos intentan explorar el argumento un poco, aunque la verdad, al final acaba quedándose en poco más que intento. Esto es debido a que SPOILER la película parece dejar un poco de lado su primera mitad, centrada en el ascenso, en el que tampoco parecen tener grandes dificultades; para centrar todos sus recursos en el descenso, que es donde ocurrió todo FIN SPOILER Y si, eso consigue que su segunda mitad, y en especial su tramo final, sean mejores, pero no creo que descuidar así la primera mitad de la película sea el precio que haya que pagar. Por otro lado, en lo que podría denominarse la parte más dramática, en la que intenta ponerse intimista, la cinta flojea. Casi todos los diálogos y situaciones suenan a ya vistos y rutinarios (como buena parte del guión, todo sea dicho) y algunos momentos (como las conversaciones telefónicas entre los personajes de Jason Clarke y Keira Knightley) están bastante cogidos por los pelos.

Otro defecto que creo que tiene la cinta es que, en mi opinión, no consigue que la experiencia sea lo suficiente inmersiva como para lograr que el espectador invierta recursos en lo que está viendo. Yo en casi ningún en momento he empatizado con los personajes o me he preocupado o sufrido por ellos, salvo algún momento puntual de tensión. Y eso en parte se debe a que se introduce una buena cantidad de personajes que están poco retratados, de manera que apenas llegas a conocerlos o a saber nada sobre ellos, lo cual dificulta el proceso. Algunos se quedan en meros bocetos y no es difícil que haya problemas de identificación.

Todo esto la cinta intenta paliarlo con un apartado técnico y visual que, eso si, es bueno. Kormákur saca provecho de los escenarios en los que se ha grabado la película, y en general la cinta va bien servida en este apartado. Por otro lado, el reparto, lleno de nombres conocidos como los de Jason Clarke, Josh Brolin, Keira Knightley o Jake Gyllenhaal, son como pequeñas piezas de un puzzle que no termina de destacar. No encontramos actuaciones memorables en "Everest", aunque tampoco puede decirse que estén mal.

En definitiva, esta nueva vertiente del hombre contra la naturaleza (en este caso, el hombre contra la montaña), se salda como una cinta entretenida pero que no cuenta con nada en concreto que le haga destacar. Los actores se ven desaprovechados a causa de unos personajes planos y sin fondo, la parte dramática no destaca demasiado y está algo descompensada y tan solo el apartado visual está por encima de la media. Es distraida, pero se olvida tan pronto como sales del cine.

Nota: 6

Series de TV: Broadchurch (2ª Temporada)

Nacionalidad, año: Inglaterra, 2013-?

Creador: Chris Chibnall

Cadena: ITV

Episodios: 8

Reparto: David Tennant, Olivia Colman, Jodie Whitaker, Andrew Buchan, Charlotte Rampling, Marianne Jean Baptiste, James D´Arcy, Eve Myles, Carolyn Pickles

Sinopsis: El juicio contra el asesino de Daniel Latimer va a dar comienzo, algo que tiene a casi todo el pueblo en vilo. Mientras tanto, el detective Alec Hardy afronta de nuevo un caso de su pasado que marcó su vida, y para el que acabará solicitando la ayuda de Ellie Miller.

Quiero partir de la base de que para mí Broadchurch no necesitaba una segunda temporada. La serie, que en un principio fue concebida para una única temporada, renovó debido a sus excelentes audiencias. Teniendo en cuenta eso, creo que han tomado la dirección correcta en esta segunda temporada, que ha sido mejor de lo que esperaba, ya que pensaba que el nivel decaería más.

Nos encontramos así con una segunda tanda de episodios diferente a la primera. La serie sigue manteniendo su gran factura técnica, su ambientación y atmósfera y las grandes interpretaciones de su reparto (destacando la de sus protagonistas, David Tennant y Olivia Colman, pero los secundarios también están muy bien) Los mayores cambios los encontramos, pues, a nivel argumental. Resuelto el crimen que daba forma a la serie en su primera temporada (que se centraba tanto en averiguar la identidad del culpable como en mostrar los efectos que tenía la muerte de un niño en la población), se ha optado por continuar de la manera más lógica: con el juicio del culpable unos meses después del final de la primera temporada. 

Esta trama, que se centra más en el duelo entre los personajes de las abogadas que llevan cada parte, y en lo que supone para la familia de Danny, dejaba un poco fuera de juego a los personajes de Tennant y Colman, ya que ya no son los investigadores del caso. Es por ello que se incorpora un segundo bloque argumental para complementar la parte del juicio, y que sirve para dividir la temporada en dos tramas principales. En concreto, veremos como SPOILER el caso de Sansbrook, que prácticamente acabó con su matrimonio, fue lo que le hizo aceptar el caso de Broadchurch, y donde entran en juego los personajes de James D´Arcy y Eve Myles como principal sospechoso y principal testigo del caso de asesinato de dos jóvenes. Algo con lo que Hardy y Miller deberán lidiar, ya que además los dos personajes son matrimonio FIN SPOILER

Como he mencionado arriba, la verdad es que la temporada ha funcionado mejor de lo que pensaba. Las dos tramas han sabido alternarse bien en el metraje de los episodios y resultan interesantes. Para mí es más interesante todo lo que rodea el juicio que la trama del caso del pasado de Tennant, pero aún así está bastante bien, quizá un poco alargada, pero nada grave en cualquier caso.

¿Es recomendable esta segunda temporada? Objetivamente creo que si, ya que sigue teniendo mucha calidad y es una continuación bastante lógica y entretenida. Creo que depende más de si quieres ver como continúa una historia que no necesitaba ser continuada o prefieres quedarte con el buen recuerdo de la primera temporada. Cada uno es libre de elegir. Lo que si que ya veo bastante innecesario es la tercera temporada que ya prepara ITV, más cuando el cierre de esta segunda temporada es bastante bueno y satisfactorio. Si ya me parecía innecesario continuar la primera, esta menos todavía... Pero bueno, seguro que ahora estoy diciendo esto y luego veré la tercera temporada y me gustará, así que mejor no adelantar acontecimientos. Quedémonos de momento con esta notable segunda entrega de Broadchurch.

Nota: 7

Ganadores de los Emmy 2015

La pasada madrugada tuvo lugar una nueva edición de los premios Emmy, los más conocidos entre los que premian a actores y series de televisión. Son premios que normalmente suelen ofrecer pocas novedades, ya que no suelen variar mucho sus premiados, pero este año han ofrecido alguna novedad en su lista de ganadores.

Sin duda fue una gran noche para HBO, ya que se llevó a casa los premios de mejor serie dramática y mejor serie cómica con las victorias de "Juego de tronos" y de "Veep". Los Emmy reconocieron por fin la gran serie basada en las novelas de George R.R Martin frente a la en teoría favorita Mad Men, que se despedía (creo que sus cuatro Emmys consecutivos como mejor serie dramática hace unos años hizo considerar  que ya era suficientes en esta categoría) aunque no deja de ser curioso que la hayan reconocido en una de sus temporadas más flojas. En cuanto a la categoría de comedia, la victoria de "Veep" apuntala que los Emmy se han cansado ya de las habituales ganadoras, las sobrevaloradas "The big bang theory" y "Modern family". La primera ni siquiera fue nominada y la segunda fue derrotada. Además, en cuanto a miniseries o series evento, "Olive Kitteridge", también de HBO, arrasó también con varios premios, así que gran noche para la cadena.

El cast de "Juego de tronos" celebra la victoria

En cuanto a los actores de drama, John Hamm consiguió por fin el Emmy en su decimosexta nominación, la octava por su icónico papel de Don Draper en "Mad men" Enorme ovación la que se llevó el actor cuando por fín se alzó con el galardón. En mejor actriz, Viola Davis se impuso por su papel en "How to get away with murder". En actor secundario, Peter Dinklage se llevó su segundo Emmy por dar vida a Tyrion Lannister en "Juego de tronos", algo que no estaba en muchas quinielas, ya que el favorito era Jonathan Banks. No se puede decir que sea inmerecido, ya que el actor siempre hace un papelón, pero tuvo más oportunidades de lucirse en la anterior temporada. En actriz secundaria, Uzo Aduba ganó por "Orange is the new black" (ganó el año pasado, pero por aquel entonces la serie competía en comedia)

En comedia, Julia Louis Dreyfus, ganó por "Veep". El palmarés de la serie aumentó cuando Tony Hale ganó como secundario. Jeffrey Tambor ganó como se esperaba por "Transparent", mientras que la gran Allison Janney sumó un nuevo Emmy como secundaria por Mom. En cuanto a los actores invitados, Margo Martindale y Reg E Cathey ganaron en drama por The americans y House of cards y Bradley Whitford y Joan Cusack hicieron lo propio en comedia por Transparent y Shameless. 

John Hamm por fín consiguió su Emmy

Lista de ganadores

Mejor serie dramática: Juego de tronos

Mejor serie cómica: Veep

Mejor miniserie: Olive Kitteridge

Mejor TV movie: Bessie

Mejor actor drama: John Hamm por Mad men

Mejor actriz drama: Viola Davis por How to get away with murder

Mejor actor secundario drama: Peter Dinklage por Juego de tronos

Mejor actor comedia: Jeffrey Tambor por Transparent

Mejor actriz comedia: Julia Louis Dreyfus por Veep

Mejor actor secundario comedia: Tony Hale por Veep

Mejor actriz secundaria comedia: Allison Janney por Mom

Mejor actor invitado drama: Reg E Cathey por House of cards

Mejor actriz invitada drama: Margo Martindale por The americans

Mejor actor invitado comedia: Bradley Whitford por Transparent

Mejor actriz invitada comedia: Joan Cusack por Shameless

Mejor actor miniserie: Richard Jenkins por Olive Kitteridge

Mejor actriz miniserie: Frances McDormand por Olive Kitteridge

Mejor actor secundario miniserie: Bill Murray por Olive Kitteridge

Mejor actriz secundaria miniserie: Regina King por American crime

Mejor guión drama: David Benniof y D.B Weiss por "Mother´s mercy" (Juego de tronos)

Mejor dirección drama: David Nutter por "Mother´s mercy" (Juego de tronos)

Mejor guión comedia: Simon Blackwell y Tony Roche por "Election night" (Veep)

Mejor dirección comedia: Bridget Bedard por "Best new girl" (Transparent)

Mejor guión miniserie: Jane Anderson por Olive Kitteridge

Mejor dirección miniserie: Lisa Cholodenko por Olive Kitteridge

Grandes escenas (36)

"Días del futuro pasado", la última cinta de la franquicia de los mutantes de Marvel (aunque los derechos sean de Fox) me gustó bastante, pero creo que si hubo una escena que destacó para todos (o casi todos al menos) de manera general, esa fue la de Mercurio a cámara lenta mientras suena el "Time in a bottle" de Jim Croce. Una auténtica gozada.

Mis series para la temporada 2015/2016

Se acerca una nueva temporada televisiva, y con ella las cadenas se preparan para recibir tanto el regreso de las series renovadas como el puñado de nuevos estrenos que siempre acompañan. De todas las que hay no son muchas las que sigo a ritmo de emisión (y me suele pasar que algunas de las que me propongo seguir al final las acabo aparcando hacia el verano o cuando terminan la temporada en la midseason). Estas son las que voy a seguir durante la temporada 2014/2015:

REGRESOS

DOWTOWN ABBEY (6ª TEMPORADA, ITV, 20 DE SEPTIEMBRE)

Downton cerrará sus puertas este año con su sexta y última temporada y, aunque los que me leáis habitualmente ya sabréis que he dicho en más de una ocasión que debería haber terminado tras su tercera temporada, pero aún así, se que voy a echar mucho de menos a los Crawley y a sus sirvientes, y más después de ver su emotivo trailer Espero que sea una buena despedida.

NASHVILLE (4ª TEMPORADA, ABC, 23 DE SEPTIEMBRE)

Sin duda una de las series que más me entretienen cada temporada televisiva. El culebrón ambientado en el mundo del country alcanza su cuarta y probablemente última temporada, porque ahora que ya la han sindicado dudo que ABC la continúe con sus audiencias. Espero que los guionistas se den cuenta de que posiblemente están en su cuenta atrás, y hagan una temporada mejor que la tercera y que le de un final digno a la serie.

ONCE UPON A TIME (5ª TEMPORADA, ABC, 27 DE SEPTIEMBRE)

Quinta temporada ya para la serie de los cuentos. Poco más que entretenimiento le pido a esta serie, y aunque la cuarta temporada me gustó en general menos que la tercera, tengo curiosidad por esta quinta, que creo que debería ser la última.

BRON/BROEN (3ª TEMPORADA, 27 DE SEPTIEMBRE)

Las dos primeras temporadas de Bron/Broen me parecieron excelentes, así que tengo muchas ganas de ver el nuevo caso que los guionistas le habrán planteado a Saga para esta temporada. Thriller nórdico de alto nivel.

SLEEPY HOLLOW (3ª TEMPORADA, FOX, 1 DE OCTUBRE)

La primera temporada me pareció entretenidísima, pero su segunda temporada pegó un bajón importante. Si con la tercera temporada consiguen volver a la senda de la anterior,  seguirá contando con mi bendición.

HOMELAND (5ª TEMPORADA, SHOWTIME, 4 DE OCTUBRE)

Homeland supo reinventarse de muy buena manera tras una tercera temporada bastante criticado. En esta temporada veremos que tal le va a Carrie por Alemania. 

AMERICAN HORROR STORY (5ª TEMPORADA, FX, 7 DE OCTUBRE)

Si, desde Asylum cada temporada es peor que la anterior, pero no voy a engañarme, voy a ver esta quinta entrega igualmente. Espero que esta temporada, la primera sin la gran Jessica Lange, no marque un nuevo mínimo de calidad.


En cuanto a las series que llegarán ya en 2016, se encuentran las siguientes:

AGENT CARTER (2ª TEMPORADA, ENERO DE 2016)

Decidí ver la primera temporada (a pesar de que ni siquiera he terminado la primera de Agentes de SHIELD) porque me interesaba ver como se movía el personaje en solitario y porque tan solo eran 8 capítulos. Me sorprendió gratamente, así que tengo ganas de ver su segunda temporada. El año pasado sirvió como reemplazo para el parón invernal de los agentes de Shield, así que supongo que la segunda llegara por las mismas fechas.

GALAVANT (2ª TEMPORADA, ABC, ENERO DE 2016)

La locura que ofrece Galavant con su particular mezcla entre la ambientación medieval, la comedia y el musical se convirtió en una de las sorpresas más agradables de la temporada para mí. ABC fue benevolente al renovarla, y yo tengo muchas ganas como siguen las aventuras de Galavant. En teoría, debería llegar durante el parón invernal de OUAT.

EL MINISTERIO DEL TIEMPO (2ª TEMPORADA, TVE, 2016)

La mejor serie española en bastante tiempo me enganchó bastante en su primera tanda de capítulos, así que tengo ganas de ver la segunda, que contará con 13 episodios en vez de 8. En algún momento del próximo año la estrenará TVE.

VIS A VIS (2ª TEMPORADA, ANTENA 3, 2016)

Otra sorpresa agradable del panorama nacional. La primera temporada de Vis a Vis me ha entretenido bastante, y tengo curiosidad por ver como sigue la segunda, que espero que sea la última. Supongo que Antena 3 la estrenará el año que viene.

JUEGO DE TRONOS (6ª TEMPORADA, HBO, 2016)

Casi nada se puede decir ya de esta serie. Solo esperar el estreno de su siguiente temporada, que llegará para abril del próximo año, como viene siendo habitual.

THE AMERICANS (4ª TEMPORADA, FX, 2016)

Aún no he visto la tercera temporada, pero aunque con esta serie tengo sentimientos encontrados, seguiré viéndola hasta que termine.

VIKINGS (4ª TEMPORADA, HISTORY CHANNEL, 2016)

He visto este año las tres temporadas de Vikings (la tercera ya la ví a ritmo de emisión) y me han gustado bastante, así que hay ganas de ver que tal siguen Ragnar y compañía.

RICK AND MORTY (3ª TEMPORADA, ADULT SWIM, 2016)

Aún no ha terminado la segunda, pero Adult Swim ya la ha renovado por una tercera, así que seguiremos disfrutando de esta genial comedia durante otro año más.

HELL ON WHEELS (5ª TEMPORADA, 2ª PARTE, AMC, VERANO DE 2016)

AMC renovó el año pasado a Hell on wheels por una última temporada de 14 episodios, pero decidió partirla en dos tandas de 7. La segunda tanda, con los últimos siete episodios de la serie, podremos verla durante el verano del próximo año. 

Después vendrían dos series que de renovar seguiré, pero que a día de hoy no tienen claro su futuro. Una es Defiance, a la que Syfy de momento no le ha concedido una cuarta temporada (no parece haber muy buenas perspectivas) y True detective (cuya segunda temporada ha gustado mucho menos que la primera), de la HBO no ha confirmado que vaya a haber una tercera entrega, al menos que yo sepa. En fin, si renuevan las veré.

ESTRENOS

En cuanto a los estrenos, tengo claro que solo voy a ver uno. El resto me despertaron cierta curiosidad durante los upfronts, así que puede que acabe viéndolas o que no pase del piloto.

EXPEDIENTE X (10º TEMPORADA, FOX, ENERO DE 2016)

Soy fan de esta serie desde que era pequeño, así que espero con muchísimas ganas esta nueva mini-temporada, de tan solo 6 episodios.

YOU, ME, AND THE END OF THE WORLD (NBC)

Esta especie de dramedia apocaliptica me llamó la atención en los upfronts, así que al menos le echaré un vistazo al piloto.

SCREAM QUEENS (FOX)

Tengo sentimientos encontrados con esta. Confiar en Ryan Murphy, especialmente a raíz de como han sido las dos últimas temporadas de American Horror Story, me cuesta un poco. Pero bueno, igual siendo proyecto nuevo tiene algo más de chispa, así que al menos al piloto si que le daré una oportunidad.

THE GRINDER (FOX)

Rob Lowe protagoniza esta comedia en la que a un actor le cancelan su serie y decide aplicar el hecho de haber interpretado a un abogado para trabajar en el bufete de su hermano. Creo que veré el piloto a ver que tal.

Ganadoras de Oscar (30): Memorias de África (1985)

Nacionalidad, año: EEUU, 1985

Director: Sydney Pollack

Reparto: Meryl Streep, Robert Redford, Klaus Maria Brandauer, Michael Kitchen, Malick Bowens, Michael Gough

Sinopsis: Una mujer contrae un matrimonio de conveniencia con un amigo y ambos se instalan en África con el objetivo de establecer una plantación de café.

No seré yo quien diga que "Memorias de África" es una mala película, porque no lo es, ni mucho menos. Pero con ella me he encontrado con uno de esos casos en los que ves una película siendo consciente de la fama que tiene... y acabas pensando que está, al menos, algo sobrevalorada. Quizá la culpa sea de las sospechosas habituales, las expectativas, esas amigas traicioneras, pero la verdad es que no he encontrado en la cinta aquello que se supone que la hace tan grande, y que hace que muchos la consideren una obra maestra.

En esencia, creo que "Memorias de África" intenta contar una historia repetida mil voces pero dándotelo con un envoltorio muy bonito para que, o bien creas que es algo distinto, o bien no sientas que te están contando algo que ya has visto. Y no es que eso sea malo. Soy el primero que se traga varias veces una historia que ya haya visto muchas veces, siempre y cuando la cinta y la manera de contármela me entretenga. Y no hay que ser un gran entendido para ver que el envoltorio de la película es realmente bueno, con un fotografía y una banda sonora (a cargo del gran John Barry) realmente excelentes, que acompañan a una puesta en escena ejemplar.

El "problema", por llamarlo de alguna manera, es que lo que te intentan vender como una gran odisea romántica es en realidad una historia de mujer enamorada de hombre que no quiere comprometerse, teniendo como escenario una África idealizada. Y vuelvo a decir que esto no es necesariamente malo, para nada, el problema es que, en esta ocasión, esa historia no me ha enganchado en absoluto, por mucho que el apartado técnico acompañara y el reparto sea bueno. No me interesaba demasiado la historia de amor, y la parte que probablemente más me hubiera llamado la atención, la de Meryl Streep sacando adelanta la plantación de café luchando contra los elementos, tampoco está llevada de una forma que me haya enganchado. Si a eso le sumo el echo de que son 160 minutos que en mi opinión se notan, pues consigue que en ciertos momentos se me haya hecho pesada y hasta algo aburrida.

En resumidas cuentas, mi problema con "Memorias de África" no es que sea una cinta romántica (hay varias de ese genero que me gustan) ni nada que se le parezca. Es simplemente que la historia que me ha contado no me ha convencido ni interesado. Por eso mismo, es posible que a quien si lo haga la cinta le encante, porque el apartado técnico es bueno, y si la historia te conquista, lo otro lo redondea. Cuestión de gustos, supongo. Tú tendrías una granja en África, Meryl, pero tu historia me ha importado más bien poco.

Premios Oscar: 11 nominaciones, de las cuales consiguió 7: Mejor película, director, guión adaptado, banda sonora, fotografía, dirección artística y edición de sonido.

Nota: 6

Soundtracks de películas (3)

Tema: "An ideal of hope"
Compositor: Hans Zimmer
Película: "El hombre de acero"

Tema: "Freedom"
Compositor: James Horner
Película: "Braveheart"

Tema: "Another year ends"
Compositor: Patrick Doyle
Película: "Harry Potter y el cáliz del fuego"

Anacleto: Agente secreto

Nacionalidad, año: España, 2015

Director: Javier Ruíz Caldera

Reparto: Imanol Arias, Quim Gutiérrez, Carlos Areces, Alexandra Jiménez, Berto Romero, Emilio Gutiérrez Caba, Eduardo Gómez, Rossy de Palma.

Sinopsis: Anacleto, un agente secreto que está a punto de jubilarse, tendrá que proteger a su hijo de Vázquez, un hombre al que encerró hace 30 años y que ahora ha escapado y busca venganza.

Cuarta cinta de Javier Ruíz Caldera y para mí vuelve a demostrar por qué es el mejor director del país en cuanto a comedia se refiere. Sus películas son de las pocas comedias españolas con las que me rio agusto. Ya lo consiguió con sus tres cintas anteriores (Spanish movie, Promoción fantasma y 3 bodas de más). Sin ser la octava maravilla del mundo, las tres eran cintas efectivas y bastante divertidas. Es por eso que tenía curiosidad por ver que había hecho Caldera con Anacleto, un personaje del que leí algún cómic cuando era pequeño y del que guardaba buen recuerdo.

Anacleto funciona muy bien desde el principio con una mezcla de comedia y acción que está muy bien equilibrada, que mantiene un buen ritmo durante todo su metraje (muy ajustado con apenas 90 minutos, que para mí es otro acierto, ya que con más duración creo que se habría hecho más pesada) y que se beneficia mucho del gran reparto con el que cuenta. El protagonismo compartido entre Imanol Arias y Quim Gutiérrez consigue que ambos se complementen bien en pantalla, dejando la parte más payasa para Gutiérrez y la parte más seria (con ese Anacleto diferente al de las viñetas, con un tono socarrón y crepuscular) para Arias.

Y como suele suceder, se beneficia de una buena galería de secundarios, destacando a Berto Romero, Carlos Areces (tiene a un tópico andante como villano, y ante eso no se podía hacer nada, pero aunque el actor está tan bien como siempre, creo que le deberían haber dejado más a su aire en la construcción del personaje, porque creo que Areces podría haber sido mucho mejor villano de lo que se ve aquí) o Alexandra Jiménez, sin olvidar a Rossy de Palma, Eduardo Gómez o el cameo de Buenafuente y Corbacho. Muy bien servida la película en este apartado, sin duda. También lo está en la parte más enfocada a la acción, con peleas y tiroteos bien desarrollados. En general, creo las pocas pegas que podría ponerle a la película estarían dirigidas a no haber tirado más por el cachondeo puro en ciertos momentos de la película (igual que si lo hace en otros) y a ese innecesario componente dramático en su tramo final (SPOILER con esto me refiero principalmente a la muerte del Anacleto de Imanol, que además de innecesaria creo que tampoco aporta nada a la película, ya que el final no se ve afectado FIN SPOILER). Pero bueno, no son defectos lo suficientemente graves como para empañar el resultado final.

En definitiva, Anacleto es una buena comedia nacional que se encuentra en mi opinión por encima de la media del género, siendo muy divertida y disfrutable. Funciona muy bien como comedia de acción, y sabe sacar partido de su gran reparto. Para mi es bastante recomendable, ya que ha cumplido de sobra las expectativas que tenía puestas en ella. No me importaría ver alguna secuela, y ya tengo ganas de ver que hace Caldera con Superlópez. 

Nota: 7

4 fantásticos

Nacionalidad, año: EEUU, 2015

Director: Josh Trank

Reparto: Milles Teller, Kate Mara, Michael B. Jordan, Jamie Bell, Toby Kebbell, Tim Blake Nelson.

Sinopsis: Cuatro jóvenes adquieren poderes después de viajar a una desconocida dimensión

Precedida por todo lo que se había dicho y hablado de ella, (prácticamente era más interesante ver un documental sobre lo que ha ocurrido tras las cámaras que la película en sí) me esperaba un desastre de grandes proporciones en este reboot de los 4 fantásticos, con los que Fox trataba de poner de nuevo en liza a los personajes después de las dos películas que realizaron hace una década (y que ya en su momento me parecieron flojísimas)

Y si bien "4 fantásticos" no me parece una buena película, tampoco me parece el gran desastre del que se habla. Esta cinta probablemente no hubiera desentonado hace una década, pero el problema es que lo que se espera de una adaptación de cómic ha cambiado mucho en unos años. Marvel tiene buena parte de la culpa, porque gracias a las cintas que lleva haciendo desde hace unos años, la calidad del género ha subido bastante y se ha popularizado mucho, pero también tenemos las películas de los X-Men o la grandísima trilogía que Christopher Nolan le dedicó a Batman. En comparación, esta nueva aventura de los 4 fantásticos palidece.

No obstante, sin ser ya objeto de comparaciones, la cinta contaba con un director que venía de hacer cosas interesantes en "Chronicle" y con cuatro protagonistas jóvenes que tienen mucho talento. Había mimbres y las cosas no han salido bien, eso está claro. Pero en mi opinión, la cinta tiene una primera mitad bastante decente. Desde su inicio hasta más o menos el momento en que adquieren los poderes, a mi la película me estaba pareciendo bastante entretenida, con un tono más o menos acertado. El problema es que a partir de ahí todo empieza a ir cuesta bajo. Parece como si la construcción que llevaba hasta entonces la película se viniera abajo y hayan decidido meter dos parches para terminarla. Porque SPOILERS todo lo que sucede desde que adquieren los poderes, que podría haber estado mucho mejor explicado y llevado, y sobretodo esa batalla final metida con calzador FIN SPOILERS a mi me parecen parches puestos para acelerar y que la cinta termine antes.

En definitiva, y aunque no es el horror que me esperaba, "4 fantásticos" resulta ser una cinta de superhéroes floja para lo que se espera del cine-cómic hoy en día. Aunque cuenta con un comienzo decente, se ve lastrada por una segunda mitad muy pobre, unos efectos especiales que no brillan y que en algunos casos son algo ridículos y por una escasa duración (90 minutos se me quedan cortos para una cinta de orígenes, aunque si iba a seguir la linea de la segunda mitad de la cinta, mejor acabar cuanto antes). Una lástima, porque se podía haber hecho un proyecto bastante más decente del que finalmente nos hemos encontrado.

Nota: 5

Cabeceras de series (6)

ROMA

Cadena: HBO

Temporadas: 2

Años de emisión: 2005-2007

"Roma", la serie histórica de HBO que solo pudo contar con dos temporadas, nos dejó está curiosa cabecera en la que se muestra la mezcla de los elementos clásicos de la ciudad con los graffitis y dibujos en las paredes

THE NEWSROOM (2ª Y 3ª TEMPORADA)

Cadena: HBO

Temporadas: 3

Años de emisión: 2012-2014

En la entrada pasada presenté la cabecera de la primera temporada de la serie. Ahora toca la que la serie lució en su segunda y tercera temporadas.

TRUE DETECTIVE (2ª TEMPORADA)

Cadena: HBO

Temporadas: 2

Años de emisión: 2014-?

"True detective", uno de los exitazos de la temporada pasada, ha emitido este verano su segunda temporada, menos exitosa que la anterior. Siguiendo una estructura similar a la de su predecesora, su cabecera muestra una estética general similar, pero mostrando claras diferencias (no en vano es una antología, y ha contado un nuevo caso con nuevos personajes), y siendo de nuevo una gran cabecera.

Grandes escenas (35)

Con lo fan que soy de Harry Potter y aún no había puesto ninguna escena de la saga por aquí. Si, está claro que, por mucho cariño que le tengo, la saga no es ningún portento cinematográfico, pero tiene escenas destacables, y para mi una de ellas es la representación de la fabula de los tres hermanos en la primera parte de "Las reliquias de la muerte". Antes de ver la película me pregunté si la incluirían, y lo hicieron, además con una animación llamativa.